Какую электрогитару выбрать. Краткий экскурс в формы, производителей и ключевые отличия

Индустрия гитаростроительства — интересная штука. Постоянно что-то меняется, обновляется, одни серии гитар сменяются другими, но на самом деле каких-то фундаментальных изменений не происходило уже лет 40 — и вся история с современными гитарами опирается на одну и ту же базу. Эту базу я сегодня попробую для вас разложить — чтобы было проще выбирать свою первую (но не последнюю) гитару.

Дотошный и внимательный читатель наверняка заметит, что я очень сильно все упростил, поделил на черное и белое и вообще веду себя как дурак. Безусловно, так и есть, но новичкам однозначно должно быть полезно.

С чего вообще начинать выбор

При выборе электрогитары есть четыре главных вопроса.

Какую музыку вы хотите играть? Это не значит, что на одной гитаре можно играть только одно. Но все равно у разных гитар есть свой естественный диапазон, в котором они ощущаются особенно уместно. Самый избитый, но реально рабочий совет — глянуть на кумиров: посмотреть, на чем они играют, поизучать, что именно это за инструмент. Конечно, не стоит слепо покупать такой же (и это, вероятно, будет очень дорого), но так уже получится хотя бы прикинуть что-то по форме и конфигурации датчиков.

Что вам важнее: удобство, универсальность, звук или вайб. Неправильного ответа тут нет — но главное честно себе признаться в том, что вам важнее.

Нужна одна гитара на всё или уже хочется что-то более характерное. Если это первая или единственная гитара, обычно лучше смотреть на максимально понятные и универсальные варианты. Если это уже не первая — можно идти в более нишевые и характерные вещи.

Какие гитары вам вообще нравятся. Это звучит банально, но это важно: если гитара вас визуально не цепляет, вы почти наверняка будете брать её в руки реже. Насиловать себя «рациональным выбором» тоже не надо.

Форма — это не только внешний вид

Может показаться, что форма корпуса — это в основном про эстетику, но нет: форма тянет за собой эргономику, баланс, доступ к верхним ладам, типичную конфигурацию датчиков – и в целом общее ощущение от инструмента.

То есть стратокастер и лес пол отличаются не только тем, что один весь такой обтекаемый, а второй как шкаф с амбициями. Они реально ощущаются по-разному в руках и в усилителе.

Ключевые отличия, которые реально влияют на выбор

Форма и бренд — это безусловно важно, но сначала давайте разберемся с тем, что реально влияет на звук, а потом уже с этими знаниями перейдем к формам и брендам.

Датчики: синглы и хамбакеры. Синглы обычно дают больше ясности, атаки, воздуха, «стекла» и читаемости. Это классическая территория Fender.

Хамбакеры обычно дают больше плотности, меньше фона, более жирный и насыщенный сигнал, лучше заходят на перегрузе. Это чаще Gibson и многие современные гитары.

Если совсем грубо:

• хотите больше читаемости и звонкости, планируете играть «легкие» стили — смотрите гитару с синглами;
• хотите плотнее, жирнее и мощнее — хамбакеры.

Как всегда, жизнь богаче этой схемы, ведь есть еще P-90, пьезы и много чего еще — но на старте я советую не забивать этим голову.

Тип грифа и конструкции. Гриф может быть прикручен болтами к деке гитары, а может быть вклеенным. Болченый гриф часто ассоциируется с Fender и более «щелкающим», резким, читаемым звуком. Вклеенный гриф часто ассоциируется с Gibson и более цельным, певучим, плотным звучанием.

Бридж: фиксированный или тремоло. Тремоло — это специальная система, которая при нажатии на рычаг физически ослабляет натяжение струн и тем самым опускает строй гитары. Если вы новичок, сильно заморачиваться по поводу тремоло смысла нет: тремоло — это не зло, но это дополнительная механика и настройка, нюансы обслуживания.

Отдельная категория — Floyd Rose и прочие сложные тремоло-системы. Если вы точно понимаете, зачем он вам нужен — отлично. Если нет, то лучше не начинать с мысли «ну прикольно же, можно вниз-вверх пиу-виу делать».

Вес. Очень недооценённая тема, особенно если вы планируете репетировать, выступать (и особенно если вам не 20 лет). Пока вы не постоите час-другой с гитарой на шее, может казаться, что разница между 3,5 и 4,5 кг — это ерунда. Но на деле это огромная разница. Короче, если вам важны комфорт, легкость и долгие часы игры стоя, вес надо учитывать.
Особенно с Les Paul и некоторыми другими плотными товарищами.

Основные формы гитар и что про них надо понимать

Stratocaster. Наверное, самая универсальная и понятная форма на свете. Это классика, которую знают даже люди, далекие от гитар. Очень удобный корпус, обычно хороший баланс, комфортные скосы, понятная посадка. Если говорить грубо, страт — это дефолтная электрогитара.

Что обычно дает стратокастер:

• удобство;
• универсальность;
• хороший доступ к верхам;
• много вариантов по датчикам и спецификациям;
• очень понятный рынок.

Типичный звук страта — читаемый, открытый, звонкий, чуть прозрачный. Но тут всё зависит от датчиков: один страт может быть классически звонким, другой — вполне современным и плотным.

Кому подходит:

• тем, кто хочет одну понятную гитару на много задач;
• тем, кому важны комфорт и ликвидность;
• тем, кто в целом еще не очень определился, а играть хочется;
• тем, кто любит чистый звук, кранч, блюз, поп, фанк, инди, рок и все такое.

Telecaster. Телеки — это вообще удивительная история. По фото кажется, что это максимально простая, даже дубовая гитара, прям доска с датчиками. Но потом берешь хороший телек в руки, привыкаешь к нему и понимаешь, что это не примитив, а вещь, которую за десятилетия уже просто незачем было улучшать.

У телекастеров обычно очень прямой, собранный и более сухой звук, чем у стратов. Вообще, можно сказать, что гитара по звуку достаточно «понятная».

Что обычно дает:

• очень узнаваемый характер;
• крутой чистый звук и легкий перегруз;
• отличную читаемость;
• простую и надежную конструкцию;
• часто — хороший баланс между универсальностью и харизмой.

Кому подходит:

• тем, кто любит честный, собранный, чуть более “сухой” отклик,
• тем, кому нравится классика без лишних наворотов,
• тем, кто хочет гитару, которая и в миксе сидит хорошо, и в руках ощущается солидно.

Les Paul. Это уже другая философия: больше массы, чаще — два хамбакера, вклеенный гриф, более жирный и плотный звук, другое ощущение под руками, другая посадка, другой вес и очень узнаваемая подача.

Хороший Les Paul умеет делать то самое ощущение «большого» звука: плотного, мясистого, жирного. Что обычно дает:

• плотный, жирный звук;
• длинный сустейн — то есть продолжительность звучания ноты;
• ощущение «взрослой» гитары;
• отлично заходит в рок, хард-рок, блюз-рок, классический металл и не только.

Кому подходит:

• тем, кто любит более массивный и жирный звук;
• тем, кому нравится ощущение плотной, серьезной вещи в руках;
• тем, кто готов мириться с весом ради характера.

SG часто воспринимают как облегчённый Les Paul, но это не совсем честно. Да, чаще всего это гитары с такой же конфигурацией (два хамбакера, четыре крутилки), но ощущается SG совсем иначе: визгливей, резче, быстрее, злее. У неё другой баланс, другой доступ к верхним ладам и вообще другой темперамент.

Что обычно дает:

• меньше веса, чем у Les Paul;
• очень удобный доступ к верхам;
• быстрый и более агрессивный характер;
• отличный инструмент для рока, хард-рока, гаража и всего, где хочется чуть больше нервной энергии.

Кому подходит:

• тем, кому нравится Gibson, но не хочется таскать на себе много килограммов;
• тем, кто любит легкие и злые гитары;
• тем, кому важен доступ к верхним ладам.

Superstrat — это большой класс гитар, а не одна конкретная модель. Если очень грубо, суперстраты — это всё, что выросло из идеи стратокастера, но ушло в более современную, быструю, агрессивную или техничную сторону. Часто это:

• 24 лада вместо 21 или 22 на обычных стратах;
• хамбакеры;
• более плоская накладка грифа;
• тонкий и «быстрый» гриф;
• Floyd Rose или другие тремоло-системы;
• ориентация на комфорт и современный звук.

Сюда попадают разные Ibanez, ESP, Jackson, Charvel, Music Man и не только.

Кому подходит:

• тем, кто играет современный рок, металл, шред, прог, фьюжн и всё, где важны скорость игры и удобство;
• тем, кому классические Fender/Gibson кажутся слишком консервативными;
• тем, кто любит современные спецификации.

Explorer, Flying V и прочие угловатые радости. Тут уже всё довольно честно: это гитары с выраженным характером и визуальным заявлением.

Они не обязательно менее удобные, чем классика. Иногда наоборот. Но это уже не «универсальный базовый выбор», а скорее конкретное настроение.

Кому подходят:

• тем, кто хочет форму с сильным характером;
• тем, кто любит тяжелую музыку, сценический образ и ощущение, что гитара приехала не дружить, а доминировать.

Jazzmaster — это история не столько про джаз, сколько про вайб, ширину звука и особое ощущение под руками.

Офсеты (гитары с асимметричным корпусом) вообще любят люди, которым хочется не самого очевидного выбора. Jazzmaster — гитара очень красивая, очень характерная и при этом не всегда самая простая для первого знакомства, особенно если говорить о винтажно-близких версиях с традиционной схемой и бриджем.

Но если попадается хороший Jazzmaster и вам нравится его эстетика и звук — всё, приехали. Потом начинаются рассуждения, почему обычные гитары уже какие-то слишком обычные.

Что обычно дает:

• широкий, объемный, «воздушный» звук;
• очень характерную атаку;
• особую эстетику и посадку;
• гитару с лицом, а не просто инструмент «на все случаи».

Кому подходит:

• тем, кому хочется что-то более характерное;
• тем, кто любит офсеты, инди, альтернативу, дрим-поп, пост-панк и просто красивые странные вещи;
• тем, кто готов чуть больше вникать в особенности модели.

Jaguar чем-то похож на джазмастер, но это еще более специфичная история. Ягуары отличаются более короткой мензурой — то есть активной длиной струны. Из-за того, что гитара в целом «короче», получается более собранное и пружинистое ощущение, чуть более нервная атака. Это не самая универсальная гитара на свете, но очень любимая теми, кто понимает, зачем она им нужна.

Кому подходит:

• тем, кому нравится офсетная эстетика, но хочется чего-то более резкого и собранного;
• тем, кто любит специфические ощущения от короткой мензуры.

Semi-hollow и hollow. Это уже история про корпуса с полостями или почти полностью полые конструкции. Они часто ощущаются более «живыми», объемными, резонирующими, с особой подачей на чистом и легком перегрузе. Но и тут есть нюансы: не все такие гитары одинаковые, и далеко не каждая semi-hollow — это обязательно джазовая история.

Кому подходит:

• тем, кто любит более открытый, объемный, древесный отклик;
• тем, кому нужен клин, кранч, блюз, инди, соул, поп, ретро-рок;
• тем, кто хочет не просто звук, а еще и определённую эстетику.

Главные производители и чем они вообще отличаются

Fender. Если совсем коротко: Fender — это база. Именно Fender придумал и довел до статуса икон Stratocaster, Telecaster, Jazzmaster, Jaguar и еще много чего важного. Обычно Fender — это про болченый гриф, более открытый отклик, читаемость, атаку, удобство и универсальность.

В целом Fender — очень понятная точка входа в мир электрогитар. Есть дочерняя фирма с бюджетными сериями — Squier. Внутри все то же самое по сути, но бюджетнее по исполнению.

Gibson — это уже другая школа. Les Paul, SG, Explorer, Flying V, ES-335 — всё это очень мощные, культовые формы с огромной историей. Gibson обычно ассоциируется с более жирным, плотным, “мясным” звуком, вклеенными грифами, хамбакерами, меньшей мензурой и чуть более винтажным ощущением.

Грубо говоря:

• Fender чаще про атаку, звонкость, упругость и универсальность
• Gibson чаще про плотность, жир, сустейн и «стену» звука

Это не закон природы, но как ориентир работает.

Есть дочерняя фирма с бюджетными сериями — Epiphone. Внутри все то же самое по сути, но бюджетнее по исполнению.

PRS — это бренд для тех, кому хочется что-то между мирами Fender и Gibson, но в более современной, вылизанной и часто очень аккуратной подаче.

Обычно у PRS:

• очень удобные грифы,
• качественная сборка,
• продуманная эргономика,
• хороший баланс между универсальностью и «дорогим» ощущением.

Для кого-то PRS — идеальная золотая середина, а для кого-то — слишком правильная гитара, без нотки безумия. Но как класс это очень сильный вариант.

Music Man — это моя персональная любовь. Для меня это гитары про удобство, эргономику и ощущение, что гитару проектировали люди, которые реально много играют.

У них часто очень удобные грифы, отличная развесовка, продуманные формы и современное ощущение инструмента. Axis, Luke, Cutlass, Valentine — всё это очень сильные гитары, просто уже не из категории «первое, что посоветуешь новичку».

Ibanez — огромный японский мир.Там есть и совсем доступные инструменты, и очень серьёзные профессиональные модели. Если говорить об общем образе бренда, то Ibanez часто ассоциируется с:

• быстрыми удобными грифами;
• современными спецификациями;
• superstrat-формфактором;
• удобством для техничной игры.

Но не надо думать, что Ibanez — это только шред и спортзал для пальцев. У них много разных направлений.

ESP / LTD / Jackson / Charvel. Это всё бренды, которые очень часто идут в сторону современного рока, метала, superstrat-логики, удобства, хамбакеров и более агрессивной эстетики.

Если хочется: быстро, удобно, мощно и без винтажного цирка с компромиссами, то сюда смотреть вполне логично.

Yamaha — это бренд, который многие недооценивают просто потому, что он не так «мифологизирован» в гитарных разговорах.

А зря. У Yamaha часто очень хороший баланс цены, качества, сборки и вменяемости. Без лишнего пафоса, но нередко очень толково.

Что выбрать, если хочется просто нормальный ориентир

Вот грубая, но рабочая схема.

Если нужна одна универсальная гитара на всё, смотрите в сторону стратов, телеков, суперстратов (без фанатизма) и PRS-подобных универсалов.

Если хочется более жирно и «по року», смотрите на лес полы, SG, гитары с двумя хамбакерами.

Если хочется характер, эстетику и чуть меньше банальности, смотрите джазмастеры, ягуары, мустанги, полуакустические модели, рикенбакеры и прочие специальные радости.

Если хочется современности и удобства, смотрите Music Man, Ibanez, Charvel, ESP / LTD, Jackson, современные PRS.

Самый полезный совет в конце

Если вы выбираете первую или одну-единственную гитару, не надо начинать с самой сложной, специфической и капризной истории просто потому, что она очень красивая и «не как у всех».

Иногда лучший выбор — это не самая экзотическая гитара в мире, а та, которая:

• удобна,
• понятна,
• ликвидна,
• универсальна,
• не мешает играть.

А дальше уже можно сколько угодно усложнять себе жизнь джазмастерами, рикенбакерами и прочими камбербетчами.